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jueves, 7 de octubre de 2010

Como fotografiar a un niño.

DSC03610 Si realmente queremos fotografías de un niño, entonces tenemos que prepararnos a llenar de tierra nuestras rodillas. Tenemos que pensar que el niño debe estar en un ambiente donde se sienta cómodo, y nosotros debemos estar a su nivel. La mejor forma es estar cerca y a su rededor.

miércoles, 6 de octubre de 2010

Como miramos las imágenes?

truck
Se han preguntado cuál es el patrón que sigue su vista al ver algo?. Este tema es de gran importancia para quienes trabajan con imágenes. Y fue motivo de un estudio realizado inicialmente por A. L. Yarbus en 1967, que posteriormente fue actualizado por Hansen & Støvring en 1988.

En el estudio se concluyo que se trataba de un proceso inconsciente que no podemos evitar. Ya que desde pequeños fuimos educados para ello.

martes, 5 de octubre de 2010

Fotografías en el exterior

La fotografía siempre es creada dentro de un espacio especial, dentro de un contexto. No importa como lo hagamos siempre quedara limitada por el área que cabe dentro de la imagen. Es por este motivo que resulta muy importante lo que enmarquemos dentro.
Como ya he dicho antes, la fotografía podría considerarse un arte, por lo tanto cada artista tiene su propio punto de vista, cada uno tiene su propia técnica y su flujo de trabajo. Sin embargo resulta de mucha ayuda saber algunas técnicas de expertos en la materia. Considerar estas como consejos para mejorar nuestro propio trabajo.
mulo

lunes, 4 de octubre de 2010

Que tanto debo practicar?

Cuando empecé a tomar mas en serio esto de la fotografía, sentía mucha frustración por no lograr lo que quería…no tarde mucho en darme cuenta que así es esto. Tal vez creamos que los profesionales solo hacen la toma que desean y se van a casa. La realidad es muy diferente.

Para lograr una sola fotografía que valga la pena, se debe disparar muchas veces.

rosa

Antes de la era digital, esto era un verdadero tormento, por que a pesar de que amaran este arte, mas de uno se detenía en algún momento de la sesión y hacia cálculos mentales de cuanto había gastado….

Hoy en día, no nos cuesta nada….podemos tomar imágenes, mientras la batería y la memoria nos lo permitan. Después de todo cuando vemos una sola imagen cuya composición, es lo que queríamos, bien valió la pena haber hecho tantas fotografías.

Ya saben lo que dicen por ahí: La practica hace al maestro. (En nuestro caso hace al profesional)

Tips de composición

En un post previo hable de la composición y comente sobre la técnica antigua de centrar al individuo objeto de la fotografía. Posiblemente quedo plasmada la idea como algo que no funcionaba, y no siempre es así. He visto fotografías impresionantes con una composición muy bien lograda sin que se aplique la técnica.

Entonces?

La creatividad de la gente no puede estar limitada por reglas, tal vez lo que confunde sea la palabra regla. Digamos entonces que son tips, consejos para lograr algo diferente. Después de todo es divertido practicar cosas nuevas, no?

Bien, hablemos de algunos consejos al respecto. Uno para cada elemento que debemos considerar.

Acercamientos: los acercamientos logran mayor impacto. Usar el zoom para crear imágenes más cerca del sujeto, siempre funciona.

florecita

Agrega interés: Este punto podría ser un poco engañoso, ya que en la composición se recomienda eliminar objetos que puedan crear distracción, sin embargo agregar elementos que resalten el sujeto eso puede lograr un impacto especial en la fotografía.

Simplificar el fondo: Por el contrario en este caso, se recomienda observar el trasfondo de la imagen, por ejemplo si estamos en un parque, o en la calle, evitar los cables, los botes de basura, los postes de alumbrado público, etc.

Cambia tu punto de vista: Casi siempre realizamos fotografías desde nuestra altura. Esto puede resultar monótono; con solo cambiar el ángulo.

· Mascotas y niños desde su altura.

· Desde lugares altos.

· Hacia arriba, para crear efectos de altura.

Hacia abajo, para lograr que las cosas se vean más pequeñas.

sábado, 2 de octubre de 2010

Automático, Modos de escena o Manual.

El modo automático trabaja perfectamente para la gran mayoría de fotógrafos no?
Efectivamente, podemos empezar a tomar fotografías usando únicamente esta configuración de la cámara, y posiblemente nunca tengamos que moverla…tal vez por que no lo necesitemos o por desconocer su uso.  Este es el extremo donde empezamos todos. En el otro extremo esta el modo manual, este modo esta reservado para los fotógrafos mas avanzados, por no decir profesionales.
SONY DSC

Lightroom o Darkroom

Los profesionales de la fotografía usaban el  Darkroom (cuarto oscuro) para revelar las fotografías. Este cuarto debería ser oscuro, ya que el exceso de luz podría velar las fotografías. Con el avance de la tecnología digital dentro del campo, estos cuartos oscuros fueron cayendo en el desuso. Sin embargo se acuño el termino Digital Darkroom.

Con este termino se agrupa el equipo de computo y el software, que se emplea para el trabajo de post-producción. Este software también ha evolucionado y a permitido el uso de nuevas técnicas fotográficas, que no seria posibles de otro modo. Un ejemplo es la técnica HDR.

He usado un sin numero de los programas que hay en el mercado para procesar imágenes fotográficas, desde programas muy simples para llevar a cabo una tarea especifica, hasta software tan complejo como el Photoshop.

Hace poco tiempo descubrí un software de Adobe llamado Lightroom, y puedo decir sin temor a equivocarme que el Lightroom es el software para fotógrafos, mas sencillo de usar en el mercado. Con flujos de trabajo bien definidos y con atajos para hacer productivo el tiempo, así como técnicas sofisticadas que podemos ver en su hermano mayor Photoshop.

No es mi intensión hacer una reseña de este software, pero si de algo sirve les recomiendo usarlo para los tips y técnicas que aquí voy a publicar.

viernes, 1 de octubre de 2010

La composición.

Tomar una fotografía, lo puede hacer cualquiera!!! (con una cámara automática). Solo se necesita encenderla, apuntar y disparar. Cuantos hemos hecho esto, por mucho tiempo?. La mayoría de las fotografías que realizamos, entran en esta categoría. Sin embargo si deseamos tomar un poco más en serio este asunto, es necesario agregarle algo de técnica.

Qué diferencia hay entre mis fotos y las fotografías que realiza un profesionales? Que es lo mínimo que debemos practicar?: La composición.